404 - Médias, communications et information

Inspirée par le courant de l’entrevue postmoderne (Gubrium et Holstein, 2003) plus spécifiquement réflexive (Denzin, 2001,2003), cette pratique vise à faire émerger des savoirs expérientiels situés par la rencontre de subjectivités. L’entrevue est alors considérée comme un événement performatif qui transforme l’information échangée en expérience partagée (Denzin, 2003, p. 24). Elle participe du « tournant performatif » s’étant opéré dans les sciences sociales où les recherches visent à produire la réalité plutôt qu’à la décrire et à l’analyser (Seitz, 2012, p.2). Les chercheurs exercent ainsi une influence sur leur objet d’étude, non seulement par les questions qu’ils posent, mais en contribuant à l’émergence de formes, de structures, de règles qui le modifient. Finalement, la recherche performative vise la production et la diffusion de la connaissance dans l’action à travers de multiples formes (images, sons, mouvements, etc.) (p.6). Cette communication vise à disséminer cette conception de l’entrevue qui, autant en sciences sociales et humaines que dans le domaine des médias, est marginale. Il s’agit de présenter une réflexion dans l’action (Schön, 1982/1994) suite à une expérience de co-rédaction performative d’un texte à trois voix sur la recherche-création : celles de chercheurs-créateurs qui ont discuté de leur pratique lors d’une entrevue, celle du compte-rendu subjectif de ces entrevues par l’intervieweuse et celle qui ajoute des ancrages conceptuels en contexte.

Les contrats, comme les documents juridiques en général, sont écrits par des juristes pour des juristes. Par le fait même, qui n'est pas juriste n'a aucune envie de lire un contrat. Et ceux qui s'y aventurent peinent souvent à en comprendre le contenu. Et si les contrats étaient conçus comme de réels outils de communication, plutôt que comme de simples instruments normatifs hermétiques ? Cela impliquerait qu'ils soient conçus selon une approche multidisciplinaire qui marierait le droit, la communication et le design d'information. C'est le défi que se sont lancés EN CLAIR, entreprise spécialisée dans la simplification des documents juridiques et autres documents complexes, et MICROFICHES, organisme qui met en œuvre un projet encyclopédique par le biais de divers partenariats et pour qui la clarté du contrat de partenariat est au coeur de ses relations d'affaires. Stéphanie Roy (co-fondatrice d'EN CLAIR, avocate et spécialiste en design d'information) et Audrey Wells (co-fondatrice de MICROFICHES et designer-graphiste de profession) souhaitent présenter l'avant et l'après du contrat-type de partenariat de MICROFICHES. Elles souhaitent également partager le fruit de leurs réflexions sur les défis de cette approche multidisciplinaire et sur l'importance de faire en sorte que les contrats deviennent des outils clairs, utiles pour leurs utilisateurs et pourquoi pas, agréables à lire!

Dans une recherche exploratoire, nous avons analysé les dix-sept blogues Naître et grandir animés par des parents qui sont aussi des professionnels. Ils se présentent comme des professionnels que leurs enfants aident à «peaufiner les talents» de leur métier (Chevrier, 2012). L’observation de ces espaces de lecture et d’écriture nous a révélée que le bien-être familial n’est pas juste un acte d’épanouissement, mais aussi et surtout un processus de questionnement, de compréhension, d’apprentissage et même d’autoréflexivité (Giddens,1991 ; Cloutier, 2014).

Les blogues analysés nous rappellent non seulement l’importance des savoirs expérientiels, mais ils nous aident aussi à souligner le trait participatif, relationnel et collaboratif du web social (Le Bossé, 2003 ; Proulx et al., 2014). Ces espaces sont des lieux de partage, de convivialité, de soutien, et aussi de construction d’un savoir-faire diversifié et complexe.

En outre, l’archivage des billets rend ces blogues des objets de références vus, commentés, questionnés et approfondis. Ces pratiques communicationnelles font émerger des moments de téléréalités familiales multiples, des journaux intimes partagés et des connaissances (de grand-mères) revisitées (Akrich 2002 ; Klein, 2012). Ces productions nous ont aidée à re-questionner les frontières entre consommateur – producteur, mais aussi entre émetteur - récepteur ; technique - social ; privé – public ; savoir expert - savoir populaire (Ben Affana, 2015; Flichy, 2001).

La distorsion entre le positionnement voulu et le positionnement perçu des produits nouveaux est une des raisons de leur échec. Par un processus de transformation sémantique, le design produit permet de communiquer le positionnement aux consommateurs. En s’appuyant sur les fondements théoriques des représentations sociales et de la cognition implicite, nous proposons que l’exposition à un design produit active des représentations  et des associations centrales et périphériques liées avec le positionnement perçu.

Ces propositions sont ensuite validées expérimentalement par une étude sur le design-produit de Smartphones. Nous avons d’abord utilisé la méthode de l’association libre. Cependant cette méthode explicite traditionnellement utilisée en psychologie pose de biais - liées aux effets de verbalisation, de désirabilité sociale, ou encore les biais liés à la présence de phénomènes inconscients- ce que permettent de réduire les nouvelles mesures implicites. Une des modalités de mesures implicites est l’utilisation du paradigme d’amorçage sémantique reposant sur la mesure des temps de réponse. Nos résultats montrent des différences significatives entre les associations centrales (explicite vs implicite) et les associations périphériques (explicites vs implicites). Cette communication présente des perspectives pour les praticiens souhaitant déterminer l'efficacité du design en tant que vecteur de communication et de positionnement.

Malgré l’importance de l’architecture de l’information (AI), nous remarquons qu’il n’y a pas de consensus quant à la définition de l’AI, ni de cadre définitif et très peu de perspectives théoriques en ce qui a trait à l’AI. Nous nous sommes donc penchés sur la question à savoir comment l’AI peut être représentée d’une façon qui répond aux besoins des différents domaines, dont la gestion de l’information et l’expérience utilisateur. Les recherches de Ronald Stamper à propos de l’information dans les organisations et son échelle sémiotique nous permettent de proposer une analyse de l’AI selon les interactions entre les fonctions humaines et les systèmes technologiques. Notre recherche a comme objectif de présenter un modèle de l’AI selon une perspective de sémiotique organisationnelle. Notre approche se divise selon les niveaux sémantique, pragmatique et social des relations qu’entretiennent les individus en contexte organisationnel. Pour l’AI, le niveau sémantique nous permet de comprendre les relations qui existent entre les ressources informationnelles et leur contexte; le niveau pragmatique se concentre sur le processus qui produit une ressource informationnelle; et le niveau social représente la gouvernance de l’information et de culture organisationnelle. Notre perspective permet à l’AI de répondre aux besoins d’individus en matière d’expérience utilisateur et à ceux de gestion de l’information dans les organisations.

Malgré les importantes sommes investies dans les arts et la mise en place d’équipements culturels, et en dépit des nombreux efforts déployés pour le développement de publics initiés par les gouvernements et par le secteur communautaire, l’accès aux arts et à la culture savante reste largement inégale. La très grande majorité des publics consommateurs des arts correspondent toujours aux mêmes catégories démographiques : forte scolarisation, revenu du ménage élevé, résidence urbaine, absence de barrières physiques ou d’handicaps, etc. Toutefois, une minorité de gens font exception à cette règle. Leurs habitudes de consommation artistique transcendent la typologie démographique établie, et font d’eux en quelque sorte des publics exceptionnels. Au moyen d’entretiens réalisés auprès de représentants de ces publics, nous explorons la question de participation culturelle au delà des critères sociodémographiques. Cette communication s’intéresse donc à la question suivante : l’exposition et la participation au marketing culturel et aux initiatives de développement de publics sont-ils des facteurs déterminants du choix de consommation de produits et d’expériences artistiques ? L’enquête est menée auprès d’une population franco-ontarienne, communauté culturelle et linguistique en situation minoritaire pour laquelle la question de la fréquentation de milieux culturels au nom de la préservation de l’identité collective est impérative. 

Dans une volonté de dépassement du triptyque indice – inscription – trace, nous proposons de recourir à la notion d’empreinte afin de renouveler l’analyse des enjeux liés à la responsabilité sociétale des universités, dans l’environnement numérique contemporain. En effet, la convergence sur les mêmes écrans de formes et de modes d’expression qui existaient antérieurement selon des acceptions bien distinctes n’épargne pas la production scientifique. Les modalités institutionnelles d’expression et de communication scientifiques présentent des frontières d’autant plus floues que les universitaires recourent, en plus de ceux spécifiques à leur activité, à des services et des outils accessibles du grand public.

En position d’observateurs-participants au sein de l’Université de Lorraine, nous exposerons et analyserons les dynamiques institutionnelles révélées à l’occasion de la première année d’existence de la plateforme The Conversation France, période au cours de laquelle l’établissement s’est révélé être le partenaire le plus actif sur le média. Nous interrogerons les processus d’appropriation par les universitaires d’un nouvel outil de communication au regard de la prescription adressée par leur institution. Notre propos s’appuie sur une étude ethnométhodologique à partir d’entretiens auprès d’universitaires lorrains et de journalistes, ainsi que sur une enquête de lectorat conduite en partenariat avec le The Conversation France.

Dans le monde scientifique, le crédit d’un chercheur est typiquement octroyé par la signature d’une publication, c’est-à-dire l’attribution du statut d’auteur. Toutefois, il est pratique courante de remercier les individus et organisations qui ont contribués aux travaux de recherche à l’origine de la publication. Par ailleurs, les types de contributions qui mènent au statut d’auteur sont très diversifiés : leur nature varie en fonction de la discipline étudiée mais également de la culture spécifique à une équipe de recherche. Nous proposons ici d’aller au-delà de la distinction auteur et remercié et d’étendre l’analyse des pratiques de collaboration scientifique à l’ensemble des individus crédités pour leur contribution dans un article scientifique, que ce soit comme auteur ou remercié. En combinant le nombre d’auteurs et d’individus remerciés de plus d’un million d’articles scientifiques publiés en 2015 à l’aide de la base de données bibliographique Web of Science, nous examinons les différences disciplinaires dans les pratiques d'attribution de crédit en contexte collaboratif. Nos résultats montrent que les différences traditionnellement observées entre les sciences naturelles et les sciences sociales, en ce qui a trait à la taille des équipes impliquées dans la production de publications scientifiques, sont grandement réduites lorsque l'on prend en compte les individus remerciés.

L’engouement des étudiants pour les relations publiques est en croissance. Le fait qu’elles ne s’inscrivent pas dans une longue tradition universitaire, qu’elles soient centrées sur une pratique professionnelle évoluant rapidement et qu’elles ne disposent pas d’un corpus théorique très volumineux questionne le développement de leur enseignement. Des recherches se sont penchées sur l'identification d'un programme de 1er cycle « idéal » en relations publiques. À ce titre, la Commission on Public Relations Education (CPRE) propose des orientations quant aux connaissances, aux compétences et à la matière qui devrait être enseignée. Comment les programmes offerts dans les universités québécoises se comparent-ils à ces études? Existe-t-il des spécificités québécoises? Pour y répondre, nous avons répertorié tous les cursus québécois du domaine et les avons comparés aux résultats de la CPRE. L’analyse révèle que ces derniers répondent en majeure partie aux recommandations de la CPRE. Certaines différences ont toutefois été identifiées: la faible importance accordée à la communication interpersonnelle, l'hétérogénéité des cours « empruntés » à d’autres disciplines, la difficulté de suivre les tendances de la pratique, etc. Si certaines sont interprétées comme étant des spécificités québécoises, d’autres soulèvent des enjeux réels quant aux orientations à donner aux programmes de relations publiques pour améliorer l’enseignement et former de meilleurs professionnels.

Les compétences informationnelles sont devenues un facteur déterminant dans la réussite d’études universitaires. Or, si plusieurs études ont été menées sur le sujet dans les pays du Nord, peu y ont été consacrées dans ceux du Sud, notamment en Afrique. Les quelques études réalisées dans les pays d’Afrique de l’Ouest montrent que, comparativement à ceux des pays développés, ces étudiants font face à de nombreux défis additionnels (Baro, Onyenania et Osaheni, 2010; Fasola et Olabode, 2013). Notre recherche vise à combler cette lacune en étudiant le comportement informationnel des doctorants en médecine d’un pays en développement, le Burkina Faso, ce qui nous permettra d’avoir une connaissance plus approfondie des sources et stratégies qu’ils utilisent pour obtenir l’information dont ils ont besoin pour réaliser leurs travaux de recherche. Ce faisant, nous aurons une meilleure compréhension des défis particuliers auxquels des étudiants en sciences de la santé font face dans un pays en développement.

La méthodologie suit une approche mixte séquentielle, mais cette présentation portera uniquement sur le volet quantitatif de l’étude qui consiste en un questionnaire. Les 279 réponses reçues (pour un taux de réponse de 76 %) nous permettront de dresser un portrait du comportement dans la recherche d’information de ces étudiants et de dégager les défis particuliers qu’ils ont à relever. Nous proposerons également des avenues pour mieux répondre aux besoins de cette population. 

L’utilisation grandissante des microtechnologies prêtes-à-porter offre la possibilité aux scientifiques du sport et aux entraineurs de mieux quantifier les charges d’entrainement internes et externes propres à divers sports. Parmi ces technologies, les unités GPS (« Global Positioning System »), intégrant un accéléromètre et un gyroscope, sont en croissante utilisation dans les sports d’élite. Suivant cette tendance technologiques, ce projet a pour objectifs (1) de quantifier les exigences du football universitaire canadien, principalement chez les athlètes qui subissent des charges internes et externes élevées, et (2) d’utiliser cette quantification pour dégager des seuils critiques de performance individuels pouvant appuyer la prise de décision du personnel entraîneur lors des matchs. Dix étudiants-athlètes en football universitaire canadien participent actuellement à ce projet. La charge de travail externe des athlètes est quantifiée par des unités GPS pendant les séances d’entrainement et lors des matchs. En combinant les mesures de charge de travail externe inférées par ces données à des situations de jeu spécifiques, il est possible de dériver des seuils critiques de charges externes au-delà desquelles la performance des athlètes tend à décroître. Ces mesures du seuil critique pourront mieux orienter les décisions de préparation physique avant les matchs et servir de paramètre décisionnel pour l’affectation des athlètes à des situations de jeu critiques lors des matchs.

Le système scientifique une méritocratie fonctionnant de façon optimale lorsque l’excellence, en tant que potentiel ou en tant que performance, y est reconnue et récompensée. En théorie, les subventions de recherches sont une forme de récompense instrumentale, puisque leur objectif est avant tout de permettre à un potentiel d’excellence de se réaliser. Cependant, en réalité les subventions prennent plutôt des allures de récompense  honorifique puisque l’octroi des subventions est guidé par les réalisations antérieures des chercheurs, utilisés comme prédicteurs de leurs performances futures (c.-à-d. de leur potentiel). Ce rôle « honorifique » des subventions de recherche semble prévaloir au Québec dans un contexte où les budgets sont stagnants et où la majorité des fonds est octroyée à une minorité de chercheurs « élites ». Or, alors qu’un système idéal de financement de la recherche devrait à la fois soutenir l’excellence des chercheurs accomplis et permettre aux autres chercheurs de réaliser leur potentiel, les tendances actuelles favoriseraient le premier de ces objectifs au détriment du second. Nous appuyant sur des données sur le financement et la production scientifique au Québec, nous discutons des répercussions qu’ont les tendances actuelles en financement de la recherche sur le rendement individuel et collectif des chercheurs québécois, ainsi que de la capacité des organismes de financement à jouer un rôle instrumental dans la poursuite de l’excellence en recherche.

Les études de fans ont pris de plus en plus d’importance grâce aux théories de Fiske (1987) et de Jenkins (1992), montrant que les fans ne sont pas des consommateurs passifs et ont une voix. Il existe diverses formes d'engagements des fans, de leurs pratiques, mais aussi des tensions dans une communauté (Johnson, 2007). Ces tensions peuvent résulter en schismes, voire valoriser des pratiques de certains fans au détriment d’autres. Il y a plusieurs formes d’engagement des fans, comme les fanfictions ou les fanarts. Bien que l’on ait examiné l’aspect des tensions entre fans, peu de recherches exposent les possibles conséquences de ces tensions. Les fanfictions sont certes plus visibles dans le domaine académique et dans la culture populaire, mais les discours et les représentations des communautés de fans rend plus difficile leur reconnaissance par rapport aux fanarts. Sur la base de cette problématisation, nous viserons donc à documenter cette hiérarchisation au sein de la communauté Aventures, afin de comprendre le sens des diverses interactions de la communauté et saisir leur portée et leurs conséquences.

Fiske, J. (1987). Television Culture. London: Routledge.

Jenkins, H. (1992). Textual Poachers: Television Fans and Participatory Culture. Londres: Routledge.

Johnson, D. (2007) Fan-tagonism: Factions, Institutions, and Constitutive Hegemonies of Fandom.

L’arrivée du livre numérique a bouleversé le monde de l’édition. Bien qu’il n’occupe pas une grande part du marché, les maisons d’édition souhaitent s’adapter et offrent maintenant, en plus de l’édition papier, des éditions électroniques qui se déclinent de trois manières : la numérisation de livres, la publication de livres numériques et l’édition en réseau (Mounier et Dacos, 2011). Il existe plusieurs travaux sur la petitesse de ce marché en Occident et au Québec ainsi que sur le changement du rapport à l’écrit, mais peu d’études portent sur la perception du livre numérique et les raisons pour lesquelles les lecteurs de livres papier ne se tournent pas vers le livre numérique. Notre recherche porte spécifiquement sur ce sujet. Nous menons des entretiens qualitatifs pour comprendre les perceptions des lecteurs québécois des livres papier vis-à-vis des livres numériques. Nos analyses préliminaires révèlent une certaine méconnaissance du livre numérique, pour des raisons diverses comme l’ancrage des habitudes et le manque d’accessibilité des informations. Nous notons également une réticence à essayer de faire la lecture d’un livre numérique parce que le média est perçu comme étant froid et ne procurant pas autant de détente qu’un livre en format papier. Certains prêteraient au livre papier un vécu qui ne serait pas reproductible sur un livre numérique (p.ex. prendre des notes, surligner, coins écornés, etc.).

Au Québec, dans les années 1980, 10% du temps de loisir était accordé à la culture. Trente ans plus tard, cette proportion est passée à 5% (Pronovost, 2015). Les pratiques culturelles dites classiques, comme la visite des musées d’art, sont celles qui en souffrent le plus. En outre, des segments de la population sont plus touchés par ces variations : les jeunes âgés de 15 à 24 ans sont ceux qui accordent le moins de temps à la culture (Pronovost, 2015). De plus, 60 % d’entre eux disent ne pas être allés dans un musée d’art au cours de la dernière année (MCCCF, 2011). L’objectif de cette recherche est de connaître les raisons pour lesquelles les Québécois âgés de 15 à 24 ans ne visitent pas les musées d’art. Nous avons mené des entretiens individuels et de groupe auprès de 17 participants. L’analyse thématique a permis d’identifier des raisons que nous retrouvons déjà dans les écrits scientifiques et qui concernent tous les non-publics, comme la perception que les musées s’adressent à une élite, le climat froid incompatible avec le plaisir recherché, ainsi que l’impression de ne pas avoir les compétences et les connaissances requises pour apprécier une œuvre. Nous présentons aussi des raisons spécifiques à ce groupe d’âge, comme la recherche d’un sentiment de bien-être et de détente, la pratique d’activités dynamiques et actives (physiquement) qui favorisent les interactions, les discussions et le divertissement – ce que les musées d’art ne permettent pas selon eux. 

Ce projet examine le tatouage en tant que document. Pour définir le « document », comme le souligne Buckland (1997), le questionnement se porte sur la construction sociale de son sens, la perception de celui qui l’examine et sur sa transmission d’information. Le tatouage, dont l’acceptabilité sociale a grandement évolué tout en gardant une part de stigmate, est considéré comme un moyen de communication non verbale (Kosut 2008) dont le sens varie d’une personne à l’autre. Les messages qu’il transmet à un auditoire plus ou moins public selon les endroits où ils se trouvent marquent en permanence — tout en étant modifiables et effaçables — la peau de celui qui le porte. Les données ont été collectées par le biais de 20 entrevues en profondeur où des personnes tatouées ont été invitées à parler de l’histoire de chacun de leurs tatouages, des éléments qui les composent et du choix de leur localisation. Une attention particulière a été apportée au sens transmis par le tatouage au moment de sa création par rapport à celui donné aujourd’hui. L’analyse préliminaire des résultats indique l’importance de distinguer le tatouage porteur de sens de celui réalisé à des fins purement esthétiques, et que les deux types peuvent cohabiter. Ils soulignent également, pour ceux porteurs de sens, l’importance de la conservation de l’aspect original du tatouage, même lorsque visuellement mal-aimé ou associé à de mauvais souvenirs, témoignant ainsi de la fonction documentaire de certains tatouages.

Cette étude vise à comprendre comment les jeunes des sociétés d’accueil se représentent les commentaires en ligne à propos de la crise des réfugiés Syriens après les attaques terroristes de Paris et de Bruxelles ainsi que les agressions sexuelles à Cologne. Nous avons recruté 42 jeunes âgés de 16 à 24 ans du Canada, de plusieurs pays Européens et du Moyen Orient. La méthodologie issue de la théorie des construits personnel de Kelly (1955) nous a permis de comprendre en profondeur le phénomène tel que vécu par les participants. Cette étude est innovatrice car elle contribue un cadre théorique et une méthodologie participative permettant d’entrer en dialogue avec les jeunes afin de comprendre comment ils interprètent le rôle que jouent les médias sociaux dans le processus de l’intégration et de l’inclusion des réfugiés et aussi parce qu’elle met en lumière les systèmes de construits personnels que ces jeunes utilisent dans ce processus. Cette étude constitue un premier pas vers l’élaboration de recommandations destinées à aider les représentants gouvernementaux, les travailleurs sociaux et les acteurs en milieux éducatifs à mieux intervenir afin d’inclure et d’intégrer les réfugiés syriens, dans un contexte où la présence potentielle de ces réfugiés est interprétée en fonction du contenu partagé en ligne.

Les progrès technologiques donnent naissance à de nouveaux points de distribution et formats de programmation, brouillant les frontières des industries et des marchés et rendant la règlementation appropriée plus problématique. Compte tenu de la popularité croissante de Netflix, le Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes (CRTC) a choisi de n’entreprendre aucune revision de l’ordonnance d’exemption des nouveaux médias. Le CRTC a plutôt décidé qu’il serait « préférable de laisser évoluer le marché des services par contournement, d’attendre l’apparition de meilleurs outils de mesure et de laisser les entités contribuant aux objectifs de politique de la Loi profiter des nombreuses possibilités qu’offre ce nouvel environnement. » Comment sa décision a-t-elle influencé les acteurs règlementés? Le CRTC devrait-il adopter une approche neutre sur le plan technologique? Les politiques en matière de contenu canadien peuvent-elles être appliquées efficacement? Pour répondre à ces questions, cette recherche utilise une approche historique, comparative et critique à l’étude de la politique de règlementation de la radiodiffusion afin d’examiner l’évolution et la structure des entreprises de radiodiffusion concurrentes et de décrire les façons dont ladite ordonnance devrait être abrogée pour règlementer les services de télévision par contournement.

La notion de « droit à l’oubli » n’est pas une notion nouvelle en droit. La plupart des experts s’accordent néanmoins à reconnaitre que c’est une décision rendue le 13 mai 2014 par la Cour de Justice de l’Union Européenne dans l’affaire Google Spain c. Agencia Española de Protección de Datos qui a ravivé le débat sur le droit à l’oubli. Débat qui a connu au cours des dernières années son point culminant en Europe occidentale. Si le droit à l’oubli numérique connait un engouement certain en Europe, qu’en est-il de l’autre côté de l’Atlantique ? Le vent de changement insufflé par la décision Google Spain sur le droit à l’oubli s’est-il aussi propagé jusqu’en Amérique du Nord et notamment au Canada? En janvier 2016, le Commissariat à la protection de la vie privée du Canada a lancé un avis de consultation sur plusieurs questions en lien avec la réputation en ligne. Parmi ces questions, une traitait de façon spécifique du droit à l’oubli. Il s’agissait de savoir si « le droit à l’oubli pourrait s’appliquer dans le contexte canadien et, dans l’affirmative, comment? ». Le Commissariat à la protection de la vie privée du Canada a reçu plusieurs mémoires en réponse à son avis de consultation et le moins que l’on puisse dire, c’est que le droit à l’oubli numérique y rencontre une vive réticence pour ne pas dire une forte opposition. La présente communication veut mettre en exergue les fondements juridiques sur lesquels repose la résistance des juristes canadiens.