530 - Le rapport aux savoirs en milieu scolaire défavorisé : enjeux actuels, défis et perspectives

La conférence d'ouverture explorera la pluralité des rapports aux savoirs en contexte d'enseignement en milieu défavorisé. 

Les savoirs littéraires, scientifiques ou artistiques (etc.) ne s'inscrivent pas dans les mêmes rituels de travail, approches pédagogiques et modalités d'évaluation. Dans un premier temps, nous examinerons comment ces différents savoirs s'actualisent concrètement dans des situations d'apprentissage.

Ensuite, nous explorerons des pistes méthodologiques qui permettent aux enseignants de développer une véritable posture d'enquêteur face aux difficultés d'apprentissage : comment observer les interactions entre l'élève et la situation? Quels indices permettent de comprendre les obstacles? Comment ajuster les situations sans simplifier les savoirs?

Enfin, nous montrerons comment cette approche situationnelle des rapports aux savoirs renouvelle notre compréhension de l'enseignement en milieu défavorisé. En déplaçant l'attention des caractéristiques des élèves vers les propriétés des situations, nous ouvrons de nouvelles perspectives d'intervention qui réaffirment le rôle central des enseignants comme concepteurs de situations d'apprentissage adaptées aux réalités des élèves en milieu défavorisé.

Le service de garde scolaire offre des activités en soutien au développement positif et global des enfants. Si les enfants sont susceptibles de profiter des activités, la recherche montre que ceux issus de milieux défavorisés en bénéficient davantage, pour autant que des pratiques éducatives efficaces soient déployées. Le but de la recherche était de documenter le processus d’expérimentation d’un dispositif de développement professionnel coconstruit avec des personnels éducateurs, et visant à encourager le maintien d’attentes élevées eu égard au potentiel de réussite des enfants en milieu défavorisé. Le dispositif est une démarche de formation et comprend des outils pour réfléchir à sa pratique et la bonifier en s’appuyant sur le modèle des attentes élevées. Deux équipes de service de garde (N = 29 acteurs incluant des éducatrices, conseillères pédagogiques et direction) ont participé à 4 rencontres de formation dans leur école respective. La participation, les apprentissages et les effets perçus ont été évalués tout au long du processus et lors d’une rencontre bilan. Les résultats de l’analyse thématique mettent en lumière la volonté des acteurs scolaires d’appuyer le service de garde dans sa mission éducative. Les résultats suggèrent également que le dispositif soit envisagé comme une avenue prometteuse et réaliste pour les appuyer en ce sens. Ce projet invite à réfléchir aux dispositifs à favoriser en milieu défavorisé pour favoriser la réussite éducative des enfants.

La recherche dans le domaine de la littératie familiale montre que le niveau socioéconomique des familles constitue le principal déterminant des variations observées chez les enfants en matière de compétences langagières, en plus d’être corrélé aux disparités dans la fréquence et la nature des activités de littératie familiale (Ducharme et al., 2023; Myre Bisaillon et François-Sévigny, 2023; Poissant, 2016; Zeraatkar et al., 2020). Les enfants de milieux défavorisés vivent généralement moins d’expériences familiales impliquant la lecture et l’écriture (Poissant, 2016; Simard et al., 2013), les familles possèdent moins de matériel touchant à la littératie et plusieurs parents entretiennent un faible sentiment de compétence en lecture (Dulay et al., 2018), sentiment étroitement lié à l’engagement parental (Hoover-Dempsey et Sandler, 2005). La présente communication a pour objet de présenter les pratiques parentale (N=166) en littératie familiale dans les mieux défavorisés. Considérant les différences importantes entre les milieux urbains et ruraux sur les plans matériel, social et culturel, il apparaît pertinent de les distinguer (Betancur et al., 2023; Bratsch-Hines et al., 2019; Ouellet, 2021). Enfin, une discussion sera entamée sur l’idée de croiser les cadres théoriques de la littératie familiale et de l’engagement parental dans une perspective socioculturelle de la littératie familiale.  

La sensibilité lexicale renvoie au développement d’un rapport positif aux mots qui agit comme moteur aux apprentissages lexicaux (Tremblay, 2021). Inspiré des travaux de Scott et Nagy (2009), ce concept met de l’avant l’importance de développer une curiosité pour l’apprentissage des mots, une capacité à les apprécier et un plaisir à les utiliser habilement. 

Cette communication vise à présenter des pistes didactiques qui ont permis un développement de la sensibilité lexicale d’élèves de milieu défavorisé (MD). Ces pistes ont été documentées dans un contexte d’accompagnement (1)  d’enseignant.es de préscolaire et de premier cycle participant à un projet de recherche collaborative (Anctil et al., 2023) visant à développer le vocabulaire et la sensibilité lexicale des élèves et (2) de deux équipes écoles de la région de Montréal qui ont placé le développement du vocabulaire au cœur de leur projet éducatif (Ministère de l’Éducation du Québec, 2022). Les préoccupations des enseignant.es (le profil langagier des élèves, le choix des mots à cibler, la part du contexte plurilingue en milieu défavorisé), des pistes didactiques concrètes mises à l’essai pour développer la sensibilité lexicale et des effets observés chez les élèves par le personnel scolaire seront abordés. Nous dégagerons ainsi en quoi le développement d’un rapport positif face à l’apprentissage des mots est une pratique à considérer pour tous les élèves, mais particulièrement auprès de ceux de milieu défavorisé.

En milieu défavorisé, les élèves développent souvent un rapport fragilisé aux savoirs mathématiques, marqué par des malentendus sociocognitifs qui entravent leur engagement et leur réussite (Bonnery, 2007) Ces écarts, amplifiés par des différences dans l’accès au langage scolaire (Charlot, 1997), rendent nécessaire l’expérimentation de nouvelles approches pédagogiques. 

Cette communication présente une expérience de co-enseignement en mathématiques menée dans un dispositif inclusif : une classe de 6^e année du primaire en milieu défavorisé, réunissant des élèves aux niveaux d'apprentissage hétérogènes (10 élèves en grande difficulté, 10 élèves au niveau attendu), encadrés par une enseignante et une orthopédagogue à Montréal.  

Notre proposition s’inscrit dans la problématique du rapport au savoir mathématique des élèves en situation de difficulté scolaire ainsi qu’en situation de défavorisation. Ainsi, notre démarche vise à explorer sur le plan expérientiel comment le dispositif de co-enseignement peut contribuer à réduire les malentendus sociocognitifs (Bonnery, 2007) souvent observés en contexte défavorisé.

Nous proposons d’étudier cette séquence didactique spécifique en mathématiques qui utilise le jeu éducatif et l’APL (apprentissage par la lecture). Nous examinerons comment le coenseignement ainsi que les modalités de différenciation pédagogique mises en œuvre par l'équipe enseignante peuvent soutenir l'engagement de tous les élèves, et notamment des plus vulnérables.

Cette communication souligne la nécessité d'un rapport au savoir créatif, non seulement dans les arts, mais aussi au cœur même de l'apprentissage. S'appuyant sur des méthodes de recherche (Greenwood, 2019) et des épistémologies (Brinkmann & Tanggaard, 2010) inspirées des arts, je propose une conception créative de l'apprentissage et la nécessité d'un rapport au savoir créatif en éducation pour la justice sociale. Cet exposé débutera par une réflexion sur les fondements épistémologiques de l'éducation contemporaine (Biesta, 2015). Selon cette perspective, les élèves sont vus comme des réceptacles passifs d'un savoir préétabli. Ce modèle cultive un rapport au savoir passif (Freire, 2000) et, ce faisant, réduit l’agentivité des élèves dans le processus d'apprentissage. Par contraste, et en s'appuyant sur les penseurs sociomatérialistes (Tanggaard, 2013) et de la sociologie relationnelle (Roudavski, 2016), cette présentation proposera une conception de l'apprentissage comme un type d'engagement créatif (Adams, 2018) où les élèves s'engagent dans un travail symbolique important et participent aux processus essentiels la reproduction interprétative (Corsaro, 2014) de la société et la fabrication du monde (Gergen, 2015). Après avoir abordé les principes clés et les implications de la création éducative (Naimi, 2021), je terminerai par une réflexion sur les approches artistiques en éducation qui créent un environnement plus créatif et juste.

Comment la rencontre avec une œuvre d’art peut-elle participer positivement au rapport qu’a l’élève aux savoirs? Qu’active-t-elle chez lui·elle qui puisse le·la rendre disponible et disposé·e à apprendre? Comment considérons-nous le bagage social et culturel de l’élève, et quelle place y accordons-nous en salle de classe? L’éducation esthétique est une approche qui met à l’avant-plan les arts en éducation. Théorisée par la philosophe américaine Maxine Greene, cette approche a trouvé écho dans les milieux artistique et scolaire québécois que récemment. Si l’éducation esthétique offre une perspective innovante sur le rapport culture-éducation et la posture enseignante adoptée en milieu scolaire, elle soulève aussi d’intéressantes questions quant à notre contexte scolaire québécois et à notre vision de l’éducation. Dans le cadre de ma communication, je prendrai appui sur un extrait de l’ouvrage phare de Greene (Variations on a Blue Guitar, 2001), afin de mettre en lumière de façon concrète la portée qu’ont les expériences sensibles avec et par les arts dans les chemins d’apprentissages des élèves, et le rapport positif qu’elles activent face aux savoirs. Des ressources liées à mes expériences et travaux seront également partagées.

Cette communication analyse le rôle de l'éducation esthétique (Greene, 2001) dans le rapport aux savoirs d'élèves du secondaire par une étude de cas menée auprès d'élèves ayant participé à une médiation culturelle sur le slam proposée par la Place des Arts de Montréal. Nous examinerons comment une médiation privilégiant l'expérimentation, la créativité et la participation active peut favoriser l'engagement et une certaine évolution du rapport à l’écrit et à l’art poétique.

Les résultats, issus de données qualitatives et quantitatives, révèlent une modification significative de la perception des élèves vis-à-vis des activités culturelles, particulièrement chez ceux initialement désintéressés par ce genre d’activités en contexte scolaire. L'éducation esthétique, combinée à la rencontre avec des artistes, a aussi favorisé la confiance en soi, la découverte de talents cachés et une ouverture à de nouvelles formes d'expression. En explorant les dimensions affectives, sociales et cognitives de l'éducation esthétique, cette communication soulignera le potentiel de cette approche, notamment pour renforcer l'estime de soi en offrant aux élèves un espace d'expression libre et valorisant, pour développer la cohésion sociale et l'ouverture aux autres en encourageant la collaboration, l'écoute et le respect des différences. Enfin, en favorisant l’exploration de formes artistiques contemporaines et accessibles, elle peut contribuer à modifier le rapport à l'écrit des élèves.

Les enfants, notamment ceux et celles issus de milieux défavorisés, sont généralement considérés comme des publics éloignés des arts. Ceci a assurément des effets sur leur rapport à la fréquentation et à l’appréciation de spectacles de théâtre professionnels en tant qu’objet de savoir culturel (Nadeau et al., 2021) et sur l’expérience esthétique que celui-ci pourrait induire. Ce type fondamental d’expérience attentionnelle, sensible et transformatrice participe au développement intellectuel et émotionnel des élèves ainsi qu’à celui de leur goût pour l’art et amène la confiance en soi, la persévérance, la pensée critique et l’empathie (Mendonça et Mayrand, 2025 ; Aghaosa, 2015 ; Greene et al., 2013, 2014). Une expérience esthétique ne pourrait advenir que si les spectateurs et spectatrices adoptent une forme de pratique de soi dans un cadre collectif (Villagordo, 2018) qui n’est pas innée et dans certaines conditions souvent hors du contrôle des enfants. Cette communication, échafaudée à partir des résultats préliminaires d’un projet de maîtrise en didactique et d’une quinzaine d’années de pratique en médiation culturelle dans le domaine du théâtre jeunesse, avance des propositions de stratégies pour que les élèves du primaire soient à même de se constituer une expérience esthétique et de lui donner du sens et de la valeur (Dewey, 1934 ; Lemonchois, 2018) avec confiance afin de vivre pleinement une sortie culturelle signifiante et de développer un rapport au théâtre positif.

Cette communication explore comment les pratiques artistiques participatives peuvent transformer le rapport au savoir des élèves du primaire en milieux défavorisés.

Avec le projet Quand le jeu raconte, en collaboration avec l’organisme Une école montréalaise pour tous, la compagnie La marche du crabe cherche à rejoindre les jeunes dans leurs environnements. Les 6 rencontres de médiation culturelle ainsi que la représentation du spectacle Amarelinha se déroulent dans leur cour d’école.

Par des jeux ludiques aux règles très strictes, les élèves sont amenés à découvrir des mécanismes de jeux théâtraux, mais également à conscientiser leurs mécanismes relationnels en groupe. À travers le spectacle, ils sont amenés à vivre une expérience kinesthésique des thèmes en enjeux de l’œuvre.

Ce projet cherche à déplacer le cadre traditionnel d’acquisition de connaissance et en valorisant d’autres formes d’intelligence, usant de la contagion kinesthésique, l’implication physique et le ludisme, mais surtout en utilisant les jeux – auxquels chacun tente de gagner – afin d’adresser la partie réactive et animale du cerveau, pour ensuite poser un regard plus analytique sur nos choix en état d’alerte.